2092년 지구는 병들고 우주 위성궤도에 인류의 새로운 보금자리인 UTS가 만들어졌다. 돈 되는 일이라면 뭐든 하는 조종사 '태호'(송중기) 과거, 우주 해적단을 이끌었던 '장 선장'(김태리) 갱단 두목이었지만 이제는 기관사가 된 '타이거 박'(진선규) 평생 이루고 싶은 꿈을 가진 작살잡이 로봇 '업동이'(유해진). 이들은 우주 쓰레기를 주워 돈을 버는 청소선 '승리호'의 선원들이다. "오지 마! 보지도 말고, 숨도 조심해서 쉬어. 엉겨 붙을 생각하지 마!" 어느 날, 사고 우주정을 수거한 '승리호'는 그 안에 숨어있던 대량살상 무기로 알려진 인간형 로봇 '도로시'를 발견한다. 돈이 절실한 선원들은 '도로시'를 거액의 돈과 맞바꾸기 위한 위험한 거래를 계획한다.
서기 2092년 사막화된 지구, 이순신 동상이 우뚝 선 도심은 뿌옇기 그지 없다. 이곳에 사는 사람들은 산소마스크와 고글 없이 하루도 살아갈 수 없다. 상위 5% 시민들은 이미 새로운 낙원을 찾아 떠난 지오래다. 하층민은 먹고 살기 위해 우주청소선을 타고 우주를 누빈다. 한 푼이라도 벌기 위해서다.
각자 사연이 있는 승리호 멤버들은 지구 위성 궤도의 떠도는 쓰레기를 팔아 살아간다. 그러던 중 어느 날 경쟁자들을 따돌리며 쓰레기를 줍던 멤버들은 실수로 위성 안테나를 파손하여 승리호를 압류당하고 파산할 위기에 처하게 된다.
이런 이유로 돈이 절실했던 멤버들은 우연히 파 우주선 안에서 대량 살상 무기로 알려진 인간형 로봇 '도로시'를 만나게 된다.
이런 상황에서 검은 여우단이 도로시를 찾고 있다는 소식을 듣게 된 승리호 멤버들은 그들과 접촉해 돈을 뜯어내려 계획을 세운다. 그리고 돈을 받고 도로시를 넘기려 하지만 때마침 UTS 기동대의 습격을 받게 되면서 그들의 계획은 엉뚱한 방향으로 흐르고 만다.
빚이 점점 늘어나 돈이 필요했던 승리호 멤버들은 우연히 발견한 인간형 로봇 도로시를 두고 돈을 벌려하고 예기치 못한 충돌을 그린 SF 영화이다.
유년시절 UTS창시자 설리반으로부터 입양된 태호는 UTS지니어스를 통해 기동대원으로 성장하게 된다. 이후 설리반의 총애를 받으며 어린 나이에 기동대장까지 맡게 된 태호는 UTS 내 치안 보안을 담당하며 부유한 생활을 영유한다.
그러던 어느 날 UTS로 불법 입국하려던 우주선을 추격하던 태호는 그곳에서 살아있는 여자아이를 보게 된다. 규칙상 지구로 보내야 하지만 태호는 아이에게 순이라는 이름을 지어주고 혼자 아이를 키우게 된다.
순이와 행복한 생활을 보내던 어느날 순이가 기동대원이었던 자신으로 인해 청력을 다쳤다는 사실을 알게 되면서 죄책감을 느끼게 된다. 그러면서 UTS의 기동대 업무와 점점 멀어지며 궁핍한 생활을 하게 되고 순이를 먹여 살리기 위해 도박까지 하게 된다.
도박을 하던 어느날 태호는 정거장에 떨어진 우주 쓰레기로 인해 순이가 우주로 떠내려갔다는 사실을 알게 되고 괴로워한다.
어떻게든 돈을 모아 순이의 시신이라도 찾으려 노력하던 태호는 장 선장이 이끄는 승리호에 탑승하게 되는데 장 선장은 UTS 지니어스 출신으로 여러 최첨단 무기를 고안해낸 공학자였다. UTS 여러 무기를 만들던 장선장은 어느 날 UTS비밀을 알게 되며 조직에 반감을 품고 해적단을 만들게 된 것이다.
그리고 UTS의 수장이자 설립자인 설리반을 살해하려 하지만 번번이 실패하게 된다.
도로시로 알려진 강현우 박사의 딸인 꽃님이는 어린 시절 뇌신경이 파괴되는 병을 가지고 태어난다. 딸을 치료할 수 있는 치료제가 존재하지 않아 죽어가는 딸을 살리기 위해 강현우 박사는 마지막 수단으로 자신이 개발한 나노봇을 주입하게 된다. 그리고 꽃님이의 병은 치료가 되며 꽃님이에게는 신비한 능력이 생기는데 그것은 꽃님이가 사물을 치유할 수 있는 신비한 능력을 가진 것이다. 그러면서 꽃님이는 화성 복원 사업에 핵심적인 역할을 하게 된다.
그러나 지구를 망가뜨리고 화성을 되살려 이주시키려는 설리반의 이중적인 모습을 알게 된 검은 여우단은 지구를 되살릴 수 있는 유일한 희망인 꽃님이를 납치하게 되지만 설리반이 보낸 UTS 기동대에 의해 추격당하게 되고 검은 여우단은 꽃님이를 우주선 화물칸에 숨기게 되면서 승리호 멤버들이 우연히 발견하게 된 것이다.
극 중 캐릭터가 입체적으로 잘 나타났다는 점에서는 흥미롭지만 부가적인 설명이 내레이션으로 이어지는 부분은 좀 지루하기도 했다. UTS 과학자 출신으로 설리반과 대립했던 장 선장의 이야기는 흥미로웠는데 너무 간략하게 지나가듯 표현된 점은 아쉬웠다.
인간의 피부를 이식하고 싶은 꿈을 가진 군사용 무기 로봇 업동이는 CG가 사용됐지만 실제 유해진이 연기했다고 한다. 극 중 업동이가 꽃님이에게 자신을 자꾸 언니라고 지칭해 의아했는데 거기에도 비밀이 있다.
이번 승리호 역시 아역의 존재감이 컸는데
극중 도로시 꽃님 역의
박예린 양
다수의 광고
어렸을 때부터 드라마, 광고 등에서 종종 등장했던 친구
처음엔 모르고 봤을 때는 예쁜 남자 어린이?
점점 볼수록 매력 있는 박예린
대기업 광고까지..
김태리가 박예린에게 준 편지
얼굴은 안나와도 존재감 큰 유해진 배우
최초 한국형 우주 SF 영화답게 약 250억원에 달하는 천문학적인 제작비가 투입됐다. 우주선이나 우주 배경 등이 할리우드에 뒤지지 않을 정도로 구현됐다. 한국 대표 특수시각효과 업체 8곳 투입된 결과이며 극 중 악역 설리반 박사는 '오션스8' '호빗' 시리즈에 출연한 할리우드 배우이다.
2019년 11월 촬영을 마치고 지난해 여름 개봉을 예정했지만 코로나19로 무기한 연기됐다. 결국 극장 개봉을 포기하고 넷플릭스 공개로 전략을 바꾼 승리호. SF영화가 대형 스크린 대신 TV 스마트폰으로 무대를 옮긴 것이다. 승리호는 넷플리스를 통해 전 세계 190여 개국에 공개된다.
감독 정이삭은 미국에서 활동하는 감독으로 이민자 가정에서 자라 자신의 이야기를 이번 영화에 투영해 각본과 연출까지 맡았다.
주연
스티븐 연, 한혜리, 윤여정(2021년 골드리스트 여우조연상/미나리)
앨런 김, 노엘 조, 윌 패튼
조연
스콧 헤이즈
각본
정이삭
음악
에밀 모세리
선댄스 영화제
심사위원 대상(미국 드라마), 관객상(미국 드라마)
<선댄스 영화제는 매년 미국 서부 유타 주에서 열리는 독립 영화와 다큐멘터리 영화를 위한 국제 영화제로 우리에게도 아주 익숙한 배우 로버트 레드포드가 주축이 되어 만들어졌다.>
아역 앨런 김, 아빠 스티브 연
줄거리
'미나리는 어디서든 잘 자라' 낯선 미국, 아칸소로 떠나온 한국 가족,
이 가족들에게 무언가 해내는 것을 보여주고 싶은 아빠 '제이콥'은 자신만의 농장을 가꾸기 시작하고 엄마 '모니카'도 다시 일자리를 찾는다. 아직 어린아이들을 위해 '모니카'의 엄마 '순자'가 함께 살기로 하고 가방 가득 고춧가루, 멸치, 한약 그리고 미나리 씨를 담아 순자가 미국에 도착한다. 의젓한 큰딸 '앤'과 장난꾸러기인 막내아들 '데이빗'은 여느 그랜마 같지 않은 할머니가 냄새난다며 철없는 투정을 부린다. 하지만 함께 있다면 새로 시작할 수 있다는 희망으로 하루하루 뿌리내리며 살아가는 어느 가족의 아주 특별한 낯선 타국에서의 여정이 시작된다.
코로나 사태로 그런지 한국에서는 아직 개봉 날짜는 정확히 잡히지 않고 대략 2021년 3월로 예정되어있다.
2020년 11월 20일 스페인에서 개봉되었다고 전해진다.
<TMI- 미나리는 동양 특산물로 각지의 축축한 땅에서 절로 자란다고 한다. >
아역 앨런 김의 데뷔작인 미나리
영화 포스터만 봐도 데이빗역의 앨런 김이 영화에서의 비중을 짐작케 한다.
ACTOR 'MINARI'
ALAN S. KIM
ACTOR, 'MINARI'
NOEL CHO
미나리는 잔잔한 독립영화이다. 특히 BGM이 인상적이라고 한다. 또한 스티븐 연의 한국어 실력도 많이 늘었다는 것을 예고편만 보더라도 알 수 있다.
미나리는 굵직한 국내 배우가 출연하고 한국계 미국인 감독과 배우들이 만들어서 자칫 해외반응을 '기생충'과 견주어 떠올리면 조금 민망한 미국 영화이다. 배급사 또한 브래드 피트가 설립한 것으로 유명한 프랜 B 엔터테인먼트 작품이다.
그래서 그런지 해외 홍보 영상과 해외 반응 등 마케팅 면에서는 오히려 해외에서 매우 활발해 보인다.
미나리 출연자들과 미국 영화 관계자의 영상 인터뷰
기생충 봉준호 감독의 통역을 담당했던 샤론 최가 한예리 옆에서 도움을 주고 있다.
중간중간 윤여정 배우의 시니컬한 표정도 눈에 띈다.
어떻게 보면 한예리 빼고 모두 영어 능통자 또는 외국인 스텝이어서 촬영장에서의 분위기에 압도되어 혼자 소외감을 느꼈을 수도 있지만 워낙 영리한 배우여서 그런지 영화에서의 연기가 자연스럽고 한국 영화를 보는 느낌이었다.
미나리 예고편
"여긴 대체 어디야?"
"집이지?!"
"우리 새로 시작한다고 했잖아!"
"이게 바로 그거야!"
"아빠는 여기에 가든 하나 만들 거야!!"
목사님은 제이콥 가족을 소개하며 환영한다고 하지만 낯선 이방인을 바라보는 시선은 그렇지 않다.
병아리 감별사인 제이콥은 자기 농장을 갖겠다는 의지로 모든 것을 팔고 아칸소로 가는 가장 역할이다.
제이콥 역할을 하며 스티브 연은 캐나다에서 조용한 시골 마을 미시간으로 이주해 살았던 경험이 영화에 녹아들었다며 이민자의 삶이라는 것이 하나의 트라우마가 될 수도 있는데 감독이 그려낸 세대 간 문화적 차이나 소통의 문제에서 비롯되는 여러 생각에 많이 공감했다고 전했다.
또한 감독이 진실하고 정직하게 캐릭터를 만들면서도 배우들이 자신이 가진 것을 넣어 구체적으로 실현해 내도록 여지를 줬다며 감독의 이야기일 뿐만 아니라 미국에 사는 한인들의 삶과 많이 닮아 있다고 생각한다고 덧붙였다.
할머니한테 냄새난다고 했다가 혼쭐난 데이빗은 결국 할머니와 한방에서 나란히 자게 된다.
애들을 생각해서라도 다시 되돌아가야 한다는 모니카와 아빠가 무언가 해내는 것을 보여 줘야 한다는 제이콥
뭔가 이상함을 느끼는 데이빗의 시선
"할머니는 진짜 할머니 같지 않아요"
"할머니 같은 게 뭔데?"
그랜마는
"쿠키도 만들고"
"나쁜 말도 안 하고"
"그리고 팬티도 안 입고"
이민자 생활을 하고 있는 이민자 1세대들에게 엄마 냄새는 한국의 정서가 배인 향수를 가지고 타국 생활을 버텼을지 모른다. 하지만 그들의 2세 3세 들에게는 어딘지 낯설고 불편하기만 하다.
가족이란 늘 함께 서로를 바라보며 마음을 읽어줘야 한다. 수십 년 타국에서 살고 있지만 이방인 취급을 받는 이민자들의 삶이 그려진다.
농장에서 애써 기른 농작물은 전부 망가졌지만 아무데서나 아무렇게 자란 미나리만이 살아남았다.
영화 미나리는 골든글로브 작품상 후보에 올랐으나 극중 영어 비중이 50% 미만이라는 점 때문에 작품상 후보에서 빠지고 외국어 영화상 후보로 올랐다.
1950년대 뉴욕 맨해튼 백화점 점원인 테레즈와 손님으로 찾아온 캐롤은 처음 만난 순간부터 거부할 수 없는 강한 끌림을 느낀다. 하나뿐인 딸을 두고 이혼 소송 중인 캐롤과 헌신적인 남자 친구가 있지만 확신이 없던 테레즈, 각자의 상황을 잊을 만큼 통제할 수 없이 서로에게 빠져드는 감정의 혼란 속에서 둘은 확신하게 된다. 인생의 마지막에 그리고 처음으로 찾아온 진짜 사랑임을..
모든 걸 내던질 수 있는 사랑
케이트 블란쳇
Cate Blanchett
캐롤 에어드 역
루니 마라
Rooney Mara
테레즈 역
영화 속에 두 주인공은 오드리 헵번과 마릴린 먼로가 만난 것 같은 착각이 들 정도 아름답고 매력적이다. 캐롤을 연기한 케이트 블란챗의 카리스마 넘치는 눈빛도 경이롭지만 테레즈 역의 루니 마라의 자아를 찾아가며 점점 당당해지는 그녀의 성장일기도 인상 깊다.
1950년대 뉴욕 분주한 맨해튼 백화점 점원인 테레즈는 크리스마스를 앞두고 분주하다.
그녀의 앞에 '딸에게 줄 인형을 찾고 있다'는 캐롤과 마주친다.
"우연이란 건 세상에 없어요. 모든 건 제자리로 돌아오기 마련이에요. 언젠가 내 마음을 이해하게 될 거예요. 그날이 오면 그곳에서 당신을 반겨줄게요. 영원한 일출처럼 우리 앞에 펼쳐진 삶을.."
"어릴 때 가장 받고 싶은 선물이 뭐였어요?"
첫 만남에 강한 끌림을 느낀 두 사람
"진짜 사랑에 빠져본 적 있어요?"
수화기 너머 테레즈에게
"뭐든 물어봐주세요. 제발" "캐롤 보고 싶어요"
"당신은 하늘에서 떨어진 사람 같아요"
테레즈의 눈에는 오직 캐롤만 보인다..
I thought perhaps you might like to come with me? would you?
평범하지 않은 사랑이라는 말 때문에 말 그대로 익숙한 감정들,
공유하기 쉬운 감정을 품은 영화는 아니었지만 그들의 사랑은 진심이었다는 것을 충분히 깨닭을 수 있다.
영화의 배경은 겨울이지만 따뜻하고 서정적이며 부드럽게 흘러간다. 알 수 없는 복잡하고 묘한 분위기가 흐르기도 한다. 그런 이유 때문인지 주인공들의 내면 연기, 표현 방법, 단순한 행동 하나까지 집중하게 하는 영화이다.
퀴어 장르 영화라는 점을 알게 되면서 주인공들의 감정을 더욱 집중해서 들여다보게 된다.
그녀들은 때로 사회에 부딪혀 그들의 감정을 절제하다가도 어느 순간 감정에 솔직해져 있는 모습도 보인다.
"우연이란 건 세상에 없어요"
당신의 마지막..
나의 처음...
모든 것을 내던질 수 있는 사랑
그 끝에 기다리는 건..?
그 시대의 여유로움도 새삼 그리워지는 영화다. 편지, 공중 전화기, 레코드 판, 필름 카메라, 구식 시계 등
문명이 발전하며 하루가 다르게 발전하는 속도를 따라갈 수 없는 요즘 시대에 과거 그 사랑의 느긋한 시간과 자신의 주변을 돌아보며 타인을 천천히 바라볼 수 있는 느긋한 속도감과
그야말로 사람이 살아가기에 감당할 수 있는 그 여유로움에 기대어 잠시 휴식을 취할 수 있는 영화이다.
뉴욕에서 음악 교사로 일하던 '조'는 꿈에도 그리던 최고의 밴드와 재즈 클럽에서 연주하게 된 날, 예상치 못한 사고로 영혼이 되어 '태어나기 전 세상'에 떨어진다. 탄생 전 영혼들이 멘토와 함께 자신의 재능을 발견하면 지구 통행증을 발급하는 '태어나기 전 세상' '조'는 그곳에서 유일하게 지구에 가고 싶지 않은 시니컬한 영혼 '22' 멘토가 된다. 심지어 링컨, 간디, 테레사 수녀도 '22'의 멘토 되길 포기하였다. 꿈의 무대에 서려면 '22'의 지구 통행증이 필요한 '조'는 다시 지구로 돌아가 꿈의 무대에 설 수 있을지를 그린 내용이 대략적인 내용이다.
인사이드아웃, 코코 제작진이 만든 작품이라 더욱 기대가 되었던 소울
어릴 적 아버지 손에 억지로 이끌려 갔던 재즈바에서 피아노 연주를 하는 남자를 보게 되었고 어린 조가 보기에도 그는 너무나 훌륭한 연주를 하였고 마치... 무대 위로 떠오르는 느낌이었고 자신은 물론 관객들까지 음악에 빠져들게 했던 경험을 하였고 '음악이 내 운명이다~!'라는 인생의 목표를 가지며 공연장에서 공연하는 꿈을 좇기 시작했다.
음악 선생님으로 일하고 있던 '조 가드너'(제이미 폭스)가 어린 시절 꿈꿔오던 밴드의 피아노 연주자 오디션 기회를 얻게 되고 연주자로 인정받아 데뷔를 앞두게 된다. 설레는 마음을 주체 못 하고 들뜬 마음으로 귀가하던 중 조는 뚜껑 열린 맨홀에 빠지게 된다. 눈을 떠보니 저승으로 가는 컨베이어 벨트 위에 있는 자신을 발견하고 오디션이라는 중요한 순간을 앞두고 있는 그는 어떻게든 탈출하기 위해 도망치려고 한다. 갓 태어난 영혼들이 성격을 형성하며 태어날 준비를 하는 '태어나기 전 세상'에서 관리자 카운슬러 제리를 마주친다.
제리는 조를 멘토 영혼으로 오해하게 되고 갓 태어난 영혼들이 지구 통행증을 얻기 위해서는 각자 '불꽃'이 필요한데 멘토는 이것을 찾을 수 있도록 도와주는 역할을 해야한다. 그러나 조가 배정받은 영혼은 세상에 나가기를 거부하는 '22'(티나 페이) 하지만 조의 사정을 알게 되고 22는 자신의 불꽃을 채우면 받게 되는 지구 통행증을 주겠다고 약속한다. 그리고 조는 22의 불꽃을 찾을 수 있도록 도와주기로 결심한다.
'소울'은 갓 태어난 영혼들이 성격을 형성하고 지구로 오기 위한 준비를 하는 '태어나기 전 세상'을 통해 이야기를 전개한다. 자신의 삶으로 돌아가려는 조와 어떻게든 불꽃을 찾으려는 22의 여정을 보면 기발하고 감동이 느껴지게 된다.
평소 내가 스처 지나갔던 사소한 것들도 삶의 목적을 이루기 위한 과정이며 이러한 목적을 찾기 위해 애써왔던 순간들이 떠오르게 하는 영화이다.
각자가 타고난 성격적인 부분들을 통해 색다른 세계를 창조해내고 이를 색다른 표현들로 보여준 작품이다. 영화를 보고 난 뒤 계속 밀려오는 감정의 파도에 많은 생각이 떠오르고 오랜만에 '인사이드 아웃'이 오버랩되는 것만 같다.
삶이 그냥 그럭저럭 아무런 감동 없이 살아온 이들이 보면 좋은 영화, 남들 보기에 성공한 삶이 아니더라도 일상의 소중함에 감사하며 살아가야 할 필요성을 느끼게 해 준다. '나는 무엇을 하기 위해 태어났는지' '내 인생의 목적은 무엇인지'라는 물음 들은 때로 우리 인생을 대변하고자 하지만 우리의 인생은 한 문장으로 정리할 수 없다. 사람이 살아가면서 하나의 목표만 쫓다 보면 그 목표를 이룬 이후에는 길을 잃는다. 큰 성공과 목적만을 추구하며 달리는 이들에게 따뜻한 위로 같은 영화이며 모든 순간, 모든 삶은 가치 있고 소중하다는 진리를 다시 한번 느끼게 해주는 따뜻한 영화이다.
"언니가 늘 기도하는거 알지?" 완벽한 척하는 가식덩어리 둘째 미연/문소리 "내가 미안하다" 괜찮은 척하는 소심 덩어리 첫째 희숙/김선영 "나는 쓰레기야" 안 취한 척하는 골칫덩어리 셋째 미옥/장윤주 각자 아무렇지 않은 척 살아가던 세 자매는 아버지 생일을 맞아 오랜만에 한 자리에 모이게 되지만 진심 어린 사과를 받고 싶었던 문제적 자매들이 결국 모든 가식을 벗고 폭발한다.
첫째 희숙 김선영
셋째 미옥 장윤주
둘째 미연 문소리
가족이지만 전혀 다른 개성을 가진 세자매는 불행한 삶을 살아가고 있다. 첫째 딸 희숙은 무심한 남편과 버릇없고 막 나가는 폭력적인 딸과 동거 중이다. 늘 주눅 들어있고 혼자 있을 때는 괴상한 짓을 하기도 한다. 그런 그녀는 암에 걸린 사실을 알릴 대상 조차 없다.
둘째 미연은 남부러울것 없는 삶을 살고 있는 듯하지만 위선적이고 남의눈을 의식하고 심지어 신앞에서도 위선적이다. 보이는 것과 달리 내면에는 폭력적인 인물이다.
셋째 미옥은 슬럼프에 빠진 극작가로 술없이는 살아가기 힘들어 보인다. 시도 때도 없이 술 먹고 둘째 언니에게 전화를 걸거나 자신을 조금이라도 무시하는 산대가 있다고 느끼면 욕설과 폭력으로 되갚는다. 아무도 말릴 수가 없다. 그래도 그녀를 사랑하는 남편만이 내편이다.
김선영만 가능한 연기
장윤주의 새로운 발견
모니터에 진심인 문소리
연기가 점점 늘어가는 장윤주
이영화의 킬링 포인트는 각자 배우들의 돋보이는 연기력이다.
탄탄한 연기 내공을 바탕으로 언제나 인상 깊은 연기를 선보이는 문소리는 역할을 완벽히 소화했으며 김선영은 특유의 리얼한 사투리 연기를 활용하며 전에 보여주었던 이미지와는 또 다른 연기로 매 순간마다 몰입하게 만들었다.
모델 출신 팔방미인 장윤주는 걸출한 두 배우에 밀리지 않는 능청스러운 연기를 선보여 주어 영화의 감초 역할을 톡톡히 한다.
어딘가 하나씩 비틀려 있고 나사가 빠져 있어 기괴하기까지 하지만 자세히 살펴보면 우리 모두가 갖고 있던 내면 일수도 있겠다는 생각이 든다. 초반 극중의 인물들은 전혀 연관성 없어 보이지만 종국으로 갈수록 그들의 운명이 흘러온 가닥을 풀 수 있었다.
요즘 이슈가 되고 있는 가슴 아픈 정인이 사건의 '아동학대' 문제와도 연관이 있어 과거의 아동학대가 인생을 파괴하는 일임을 또한 느끼게 된다.
웹툰 드라마 '타인은 지옥이다'에 나왔던 상준역의 현봉식
이번 영화 '세자매'에서 제일 순수한 영혼의 소유자로 나오는것 같다. 장윤주와의 호흡이 좋았고 이 배우 또한 생활 연기가 대단하다.
동욱역의 조한철 배우는 조연이지만 중저음 목소리 때문인지 조연같지 않은 주연같은 조연 배우이다. 언젠가는 진짜 주연으로 만나길 기대해 본다.
